Glaze 用户案例：用 AI 增强滤镜和 3D 工具，打造高转化商业插画

AI Insight 专栏作者

2025-06-12

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我最近发现一个特别有意思的现象 —— 越来越多品牌开始用 Glaze 的 AI 工具做商业插画，不是为了好看，是真能带货。上周跟一个做宠物用品电商的朋友聊天，他说用 Glaze 的 AI 增强滤镜改了一批产品主图插画，结果点击率直接涨了 42%，连带转化率提了 18%。这可不是偶然，我翻了好几个案例，发现用对方法的话，这工具是真能帮插画从 “装饰” 变成 “转化利器”。

? 宠物用品电商：用 AI 滤镜解决 “真实感与吸引力” 的矛盾

做宠物用品的朋友叫老周，之前一直头疼主图插画。用户买宠物用品，最在意 “宠物用着舒服”，但插画太写实就显得普通，太卡通又让人觉得不真实。他试过找设计师手绘，成本高还改得慢。

后来用 Glaze 的 “自然质感增强滤镜”，把原本偏卡通的宠物窝插画调了调。这个滤镜厉害的地方是能保留插画线条感，同时给布料加上真实的绒毛纹理和光影层次。比如插画里的猫窝边缘，原本是平涂的米色，滤镜加上后能看到细微的纤维走向，还会根据光源透出淡淡的阴影。

更妙的是搭配 3D 工具做局部建模。他们给猫窝插画加了个 3D 视角的 “宠物进入动态模拟”—— 不是整幅画 3D 化，而是用 Glaze 的 3D 组件在插画角落加了个小动画：一只卡通猫踩着软乎乎的窝边钻进去，窝的边缘会跟着微微下陷。老周说，加了这个细节后，商品页的停留时长从 28 秒涨到了 51 秒，咨询里问 “猫躺进去会不会塌” 的人少了一半。

现在他们的插画都有个固定套路：主体用 AI 滤镜调质感，关键卖点（比如材质、尺寸）用 3D 小元素标注。比如卖宠物牵引绳，就用 Glaze 的 3D 箭头在插画里圈出牵引绳的接口，配上 “360° 旋转不打结” 的文字，转化率比纯插画时高了 23%。

?️ 美妆品牌：3D 场景化插画，让 “使用效果” 看得见

另一个案例是做小众彩妆的品牌，他们家的唇釉包装很有设计感，但用户总说 “不知道涂出来显不显白”。后来用 Glaze 重做了详情页插画，直接把 “试色” 搬进插画里。

他们没用传统的真人试色图，而是用 Glaze 的 AI 肤色适配滤镜。先画一张模特侧脸插画，然后通过滤镜导入不同肤色的色卡 —— 冷白皮、黄二白、自然黑，滤镜会自动把唇釉颜色 “贴” 在插画的嘴唇上，还能模拟不同光线下的显色效果（比如室内暖光、户外自然光）。

更绝的是 3D 场景搭建。他们在插画旁边加了个 3D 迷你梳妆台：插画里的唇釉被 “放” 在梳妆台上，旁边还有 3D 的小镜子、口红刷，甚至能通过滑动看到唇釉从管里旋出来的动态。用户点一下 3D 梳妆台，还能切换 “通勤”“约会”“日常” 三种场景，插画里的模特妆容会跟着微调，唇釉的呈现也会配合场景光效。

品牌方说，改完插画后，唇釉的加购率提升了 35%，尤其是黄皮用户的下单占比从原来的 21% 涨到了 40%。核心原因就是插画不再是 “静态展示”，而是通过 AI 滤镜和 3D 工具，把 “适合你的肤色”“适合你的场景” 这两个核心需求，用可视化的方式讲清楚了。

? 手机配件：用 AI 动态滤镜，让 “功能卖点” 会说话

做手机壳的商家小吴，之前的插画就是把手机壳图案画出来，顶多加句 “防摔”。但用户根本没感觉 —— 防摔？怎么防？

他用 Glaze 的 “功能可视化滤镜” 解决了这个问题。比如一款带气囊防摔的手机壳，插画主体是壳子的图案，然后用滤镜在四角加了半透明的 “冲击波纹” 效果：波纹从角落向外扩散，颜色从深到浅，看起来就像刚被磕碰过但没坏。滤镜还能自动匹配壳子的材质，硅胶壳的波纹会更柔和，硬壳的波纹边缘更清晰。

3D 工具则用来做 “对比演示”。他在插画旁边放了个 3D 的手机模型，一半套着他们的壳，一半没套，然后用 Glaze 的 3D 动画功能模拟 “掉落”：没套壳的那边屏幕出现裂痕，套壳的那边完好无损。这个 3D 小动画只有 3 秒，但用户看完后，问 “真的防摔吗” 的人少了 60%。

小吴还发现个技巧：用 AI 滤镜把手机壳的图案和用户场景结合。比如针对学生党，就在插画里加个教室背景，用 “柔光滤镜” 让壳子图案在阳光下有点反光，像在课桌上午休时看到的样子；针对上班族，就加办公室背景，滤镜调暗光线，突出壳子在灯光下的质感。这么一改，不同人群的转化率都有提升，学生群体的复购率甚至涨了 17%。

? 从案例里挖规律：高转化商业插画的 3 个核心逻辑

看了这么多案例，其实能发现用 Glaze 做高转化插画，不是随便加滤镜和 3D 就管用，得抓准三个点。

第一个是 **“卖点可视化” 比 “好看” 重要 **。老周的宠物窝突出 “材质软”，就用滤镜加绒毛纹理；小吴的手机壳强调 “防摔”，就用 3D 做冲击演示。插画的核心是帮用户 “看懂卖点”，AI 工具只是让这个过程更直观。如果只是把插画做得花哨，但用户不知道你卖的东西好在哪，转化肯定上不去。

第二个是 **“场景代入感” 决定停留时长 **。美妆品牌的 “不同场景试色”，手机壳的 “学生 / 上班族场景”，都是让用户觉得 “这就是给我用的”。Glaze 的 3D 工具可以快速搭场景组件，AI 滤镜能调光线和氛围，两者结合起来，插画就从 “展示商品” 变成 “展示我用商品的样子”，用户自然愿意多停留。

第三个是 **“细节决定信任度”**。很多人买插画展示的商品，会担心 “实物和插画不一样”。Glaze 的 AI 滤镜能加真实纹理，3D 工具能做细节放大（比如放大看布料的针脚、产品的接口），这些细节虽然小，但能让用户觉得 “插画没骗人”，信任感一上来，下单就果断了。

?️ 新手也能抄的 Glaze 用法：3 步做出高转化插画

如果是第一次用 Glaze，不用慌，按这三步来就行。

第一步，先明确 “转化目标”。是想让用户下单？还是让用户记住品牌？目标不同，工具用法不一样。想下单就重点用 3D 突出卖点，想记品牌就用 AI 滤镜做统一风格。比如卖零食的，转化目标是让用户觉得 “好吃”，那就用 “食欲感滤镜”—— 让插画里的零食看起来有光泽，比如饼干加点点高光像刚出炉，巧克力加层薄雾像有点融化。

第二步，用 AI 滤镜定基调。打开 Glaze 后，先上传基础插画（哪怕是自己用画图软件画的简笔画），然后选 “商业转化” 分类下的滤镜。比如想突出 “高级感”，选 “哑光质感滤镜”，能压暗饱和度，加轻微颗粒；想突出 “活力感”，选 “明亮通透滤镜”，提亮亮部，让颜色更鲜艳。记得滤镜强度别超过 50%，太浓会盖住插画本身的设计。

第三步，用 3D 工具加 “点睛元素”。不用做整幅 3D 画，加小元素就行。比如在插画角落加个 3D 的 “已售 1000+” 标签，或者在商品旁边加个 3D 的小手图标指向卖点。Glaze 的 3D 组件里有现成的模板，直接拖进去调整大小就行。加完后预览一下，确保 3D 元素不抢主体，又能让人一眼看到。